このドレスのデザインは、私がワッフルニット生地を探していたずっと昔に始まりました。MFAの一環としてドーバーストリートマーケットを大学見学した際に恋に落ち、その後2ヶ月後にStock Xで3倍の価格で大金をはたいて購入したSupremeのワッフルニットに夢中だったからです。そのSupremeのワッフルニットは、コロナで強制帰国する前のニューヨーク滞在最終日に届き、私はそれを飛行機の中で着ました。ワッフルニット生地は、普段デッドストック生地を仕入れるルートでは見つけるのが異様に難しく、さらに調査しても同様に無駄骨でした。 最後の手段としてFacebookマーケットプレイスを見ていたところ、マンリーのどこかで白いワッフル生地を数百メートル売っている人を見つけました。その人は、最初の子供が生まれてから、インテリアデザイナーとしての成功したキャリアを諦めた中年の女性であることが判明しました。今考えると、この生地を使うまでにこんなに時間がかかったのは面白いです。それは適切なコレクションを待っていたのであり、今となってはこのコレクションこそがまさにそのためのものだったと私には明らかです。彼女はその生地をある実験的なプロジェクトで壁紙の壁のために購入し、その後妊娠しました。彼女は、18年間完全にデザインの仕事を辞める前に購入した最後のものであったと私に話しました。彼女の18歳の息子(彼女の引退と未使用の生地の理由)が、3本の巨大なロールを私の軽トラックの荷台に積むのを手伝ってくれ、私は現金450ドルを支払いました。なぜか取引が終わる頃には、私たちは旧知の友人のような、あるいは少なくともノースショアのボヘミアンな専業主婦特有の昔の友人の母親のような気分になっていました。私はキャピトルシアターの向かい、バーベキューダック&ライスのレストランのすぐ外にある積載場所にとめ、生地を当時のジョージストリートのスタジオに運び込みました。そこで私は4年間それを置いて、どうしようかと考えていました。問題は、その生地は美しかった(どんな簡単なプロジェクトにも使うには、あるいはあまりにも多くのテストをするには美しすぎた)のですが、同時に私が探していたワッフルとは少し違っていました。私はもっとサーマルワッフルジャージを探していたのですが、これは織り方の非常に厚いコットンで、タオル生地のようでした。何度かコレクションにデザインしようとしましたが、しっくりこず、シルエットが思いつきませんでした。 今年の初めだったと思いますが、憂鬱な朝、友人デニスのエリザベス・ベイにあるスタジオアパートに結婚式の招待状を直接届けに行きました。彼に招かれ、ソファでアポロが穏やかに編み物をしている姿、アンビエントな音楽、そして出された紅茶の組み合わせに誘われ、私は隅の椅子に座り込みました。当時、私はウェディングドレスに刺繍を施している最中で、それをどこへでも持ち歩いていました。あるいは実際には、まだ招待状を折ったり、ゲストの名前を筆記体で書いたりしている最中で、それをどこへでも持ち歩いていたのかもしれません。いずれにせよ、私はクラフトを取り出し、人生やファッション、彼の東京旅行、そして組織化について話し始め、やがて別の紅茶、そしてアポロのおばあちゃんが作った美味しいアーモンドビスケットが出されました。いつの間にか話はワッフル生地に移り、私たちはそれで作れるクールなアイテムについてブレインストーミングを始めました。一つのアイデアは、ボックスプリーツのラップスカートのマキシ丈バージョンで、それはかなり良かったはずですが、残念ながら生地を使いすぎて実現不可能でした。アポロがシフトドレスのアイデアを出したと記憶していますが、なぜかそれが生地を手に入れて以来、私にとって最も意味のある最初のアイデアでした。少し前にヴィニーズでヴィンテージのローラ・アシュレイのシフトドレスを購入したばかりで(彼女はフローラル全開になる前は、本当に素晴らしいミニマルで上質な服を作っていました)、それを着てとてもシックな気分だったので、この形が頭の中にありました。そこで私はその考えを心に留め、考え続けました。 このコレクションのために初期の頃に空想していた時、「ワッフルシフトドレス」をスケッチし始め、私の頭の中でその形がより明確になっていきました。私はそれをスクリーン印刷したかったのです。これはSupremeのワッフルトップ以来、ずっと計画していたことでした。いくつかの可能性を検討しました。 水曜日、ついにワッフル生地に取り組む時が来ました。私はミアに、シンプルなプリンセスラインのシフトドレスの計画を伝えました。私はプリンセスラインのドレスというアイデアに本当に夢中でした。この言葉をどこで初めて聞いたのか思い出せませんが、知った瞬間にそのアイデアと形に夢中になったのを覚えています。おそらく15歳くらいだったでしょう。知らない人のために説明すると、プリンセスラインとは、ドレスのシェーピングダーツがドレスの中心線から来るもので、縫い目でT字型を作り出します。とにかく今確認したのですが、プリンセスラインとは呼ばれておらず、センターフロントダーツと呼ばれていました。プリンセスラインは、おそらくコミュニティカレッジのパターンメイキングのコースを受講していた頃に学んだことでしょう。そこでミアと私は形をスケッチし、話し合い、彼女はパターンメイキングに取り掛かりました。翌日、私はボイルでそれを裁断し、縫い上げました(大まかにですが、裾上げや仕上げはせず、形を確認するためです)。翌日、ミアがそれを試着し、私たちはメモを取り、効果を評価しました。 私たちはそのシンプルなシルエットの優雅さと白色を気に入りました。ラインは胸の上を通るように高くして、胸に形を与えるべきだと感じました。丈(裾上げ後)と、コレクションの膝丈ソックスと合わせた時のドレスの素朴さが気に入りました。私たちはドレスのラインを調整し、形を滑らかにしようとしました。 ミアはメモに基づいて2回目のパターンを作成しました。私たちはそれを裁断し縫い合わせました。今回はワッフルニットで。この時、一部の外側の層が湿気の多い地下室での保管によって少しカビてしまっていたことが判明しました。この生地に命を吹き込む時が今でした。ミアは再びワッフルを試着し、私たちはそれをとても気に入りました。形もフィット感も素晴らしく、ワッフル生地が全体を格上げしていました。コットンボイルの裏地もいいかもしれないと私は言いました。私は、この大好きなアップルグリーンのコットンボイルで二重構造のコットンボイルバージョンを作れることに気づきました。コットンボイルの裏地はピンクや黄色にできること、さらに良いことに、ドレスはリバーシブルにできることに気づきました。さらに良いことに、ワッフルの裏側にスクリーン印刷を施せば、ヴォイルの裏地から幽霊のように微妙に透けて見えるだけになります。形がかなりフィットしていたので、ファスナーを追加することも考えましたが、リバーシブルのファスナーを使えば、ドレスを本当にリバーシブルにできることに気づきました。私はビキニ用に最もかわいい小さなバイオアセテートチャームを作っていたのですが、背中心のファスナーの引き手にこれらの小さなリンゴを一つ使うのが、ドレスを仕上げる最もかわいい方法だと気づきました。すべてがまとまってきました。ワッフルのスクリーン印刷を開発するのに何週間も苦労していましたが、突然、プレ・スプリングのベロアのために作っていた、リンゴと葉のモチーフが入った未使用のスクリーンが完璧だということが明らかになりました。 日曜日、マキシと一緒にブリにあるアメリカンアンティークモーターサイクルオーストラリア支部の年次集会に行きました。またSupremeのワッフルを着ていました。それからコーレデールで牛脂で揚げたフィッシュ&チップスを昼食に食べました。 ドレスのスクリーン印刷用にインクをいくつか購入しました。これは画期的なことだと感じました。何年もの間、私はその生地にインクをのせていなかったのです。トマトレッド、ディープジェイド、ホワイト、そして輝くバイオレットを選びました。サンプルの端切れでインクをテストした後、直感的にワッフルドレスの内側にランダムなパターンでプリントを施し始めました。その仕上がりがとても気に入りました。まだ100%完璧ではありませんでしたが、良いエネルギーがありました。私はそれを日光の下で乾かしました。そして結果を調べました。インクはワッフルに美しくプリントされましたが、残念ながら予期せぬことに、生地の厚さにもかかわらずプリントが滲んでしまいました。両側にインクが見えてしまい、「リバーシブルゴーストプリント」のコンセプトは台無しでした。 ドレスはまだ完成していません。プリントが生地にどのように定着するか、そしてリバーシブルのアイデアを追求する価値があるかどうかを解決する必要があります。仕上げをテストし、リバーシブルのファスナーを見つけ、ボイルの裏地の色を選択する必要があります。すぐにデザインして作れるものもあれば、4年かかるドレスもあります。